去年の年末、社内忘年会が開かれました。 

ある社員の話の中で、 

“アート” と“デザイン” の違いは？という問いが投げかけられました。 

この問いに対して、どのように考えますか？ 

そこで出た答えは、 

「“アート”は自分の作りたいものを作る。“デザイン”は人ありきで作る。」 

というものでした。 

アートを生み出す、アーティスト。デザインを生み出す、デザイナー。 

双方ともにクリエイティブなイメージはありますが、似て非なるものと言っても過言ではないのでは？と考えさせられました。 

それは、作るという行為に対してのモチベーションが内外（あるいは自他）どちらなのか？という関係性の違いがあるからです。 

誰のために作るのか？何を作るのか？何のために作るのか？そしてどうやって作るのか？ 

作るということの前に、感覚・感性からではなく、何よりもまず考えること、 

それが重要なのがデザインです。 

なぜなら、誰かのために作るからです。 

または誰かになりえる具体性のある自分のために作るからです。 

まず考える、それは、今ない何かを求めている人と話をすることで始まります。 

その求めている何か、つまり理想についての対話（コミュニケーション）により 

デザインは、0から0.0001に立ち上がっていきます。 

そのまだ漠然としている理想の因数分解を、対話をする中でお手伝いをすること、 

言葉の中の言葉を引き出すことができるのが、デザイナーではないかと思います。 

対話の積み重ねにより、デザインとして視覚化され、またさらに共通認識の具体性を上げた対話ができるようになる。 

デザイナー独自のオリジナルのものではなく、対話によって生まれたオリジナルのデザインであれば、０から１に双方ともから立ち上がらせることができる。 

それが０→１のデザインではないかと思います。